VOL 620
Le vol 620 était le numero de vol avec lequel je suis arrivée en Turquie qui marque le début de ce voyage. Ce long trajet entre la culture profondément enracinée du Maroc et la simplicité de la vie quotidienne en Anatolie a spontanément donné naissance à une synthèse unique dans mon art. Je n’ai jamais construit mon lien avec la peinture uniquement sur une discipline académique ; mon chemin est né de mes intuitions, de mes observations et d’un besoin intérieur profond.
Aujourd’hui, je transforme mes toiles en un langage visuel qui reflète les couches émotionnelles laissées par la migration, ma quête incessante d’appartenance et les passages entre les cultures.
Dans mes œuvres, en réunissant la figure et l’émotion, je vous invite non seulement à regarder, mais à ressentir avec moi. À chaque trait, je témoigne de la lutte d’une femme pour la vie, de sa résistance silencieuse et de son effort constant pour exister à nouveau malgré tout.
Cette exposition n’est pas seulement mon histoire personnelle ; elle est le reflet des émotions partagées par de nombreuses femmes migrantes, cherchant à se faire une place au sein d’une nouvelle identité. À travers mon pinceau, je cherche à transformer le silence en langage, la fragilité en force et les passages éphémères en mémoire durable. Dans chaque œuvre, je construis un pont entre le passé et le présent, offrant un récit visuel de ce que signifie être femme, résister et recommencer encore et encore.
JAMILA KIR
Née à Marrakech, Jamila Kır s’est installée à EskiÅŸehir après être venue en Turquie à la suite d’une formation supérieure en réseaux informatiques. Après de longues années de vie professionnelle intense, elle s’est tournée de nouveau vers la peinture, un moyen d’expression qui avait marqué son enfance. À partir de 2020, en participant à diverses expositions et concours, l’artiste a rendu ses productions visibles, et la peinture est progressivement passée du statut de loisir à celui d’un langage d’expression personnel et culturel.
Jamila Kır est une artiste contemporaine qui aborde les notions d’espace, de mémoire et d’identité culturelle à travers une narration à plusieurs niveaux. Par le biais de détails architecturaux, de traces de la vie quotidienne et de figures symboliques, elle invite le spectateur dans une géographie à la fois familière et onirique. L’équilibre entre la couleur, le rythme et la forme rend visible le dialogue visuel qu’elle établit entre le passé et le présent, la mémoire individuelle et la culture collective.